Цього тижня Vogue World завершив своє видання в Мілані загоном роботів, можливо, передвісником того, що станеться, коли подія відбудеться в Сан-Франциско наступного року. Vogue World — це щорічне туристичне шоу журналу, яке проводиться вже п’ятий рік поспіль. Існують покази злітно-посадкової смуги, покази знаменитостей, вар’єте та можливості продажу реклами, кожне з яких проводиться в іншому місті. […]
Цього тижня Vogue World завершив своє видання в Мілані загоном роботів, можливо, передвісником того, що станеться, коли подія відбудеться в Сан-Франциско наступного року.
Vogue World — це щорічне туристичне шоу журналу, яке проводиться вже п’ятий рік поспіль. Існують покази злітно-посадкової смуги, покази знаменитостей, вар’єте та можливості продажу реклами, кожне з яких проводиться в іншому місті. Ми пробігли через Нью-Йорк, Лондон, Париж і Голлівуд. Те, що сталося далі, є трохи дивним, оскільки цьогорічне міланське видання рекламувалося як данина італійській майстерності та «людському дотику» в епоху технологій.
Під час інтерлюдії під назвою «Епоха розуму» людиноподібний робот, виготовлений китайською компанією Unitree, увійшов до Galleria під мелодію Джіджі Д’Агостіно «L’Amour Toujours». Вони розмахували руками в повітрі та просили глядачів аплодувати. Одна людина грала на ласо. На них не було одягу. Вираз страждання на обличчі креативного директора Valentino Алессандро Мікеле швидко став вірусним.
Я нічого не бачив про моду, представлену на Vogue World Milan. Натомість усі говорять про роботів. (Ці самі роботи потрапили в заголовки газет у всьому світі завдяки своїм танцювальним рухам, перекиданню та розриву.) Подібні роботи з’явилися на подіумах під час Лондонського тижня моди, що триває.
Журнал Vogue потрапив у заголовки на початку цього року, коли оголосив, що його наступний випуск буде опублікований у Сан-Франциско, можливо, одному з найменш стильних міст Сполучених Штатів. Час не випадковий. Анна Вінтур тісніше, ніж будь-коли, співпрацює з деякими з найбільших імен у сфері сучасних технологій, а сам Vogue World Milan був частково спонсорований Meta Glass за додаткової підтримки OpenAI.
Це був один із тих моментів, який прояснив, наскільки технології існують у бульбашці, і що не всі задоволені швидким впровадженням нових технологій і Vogue, що потурає символам шалено багатих і все більш багатих технологічних гігантів у розпал кризи вартості життя. Це ще до того, як ми дійдемо до штучного інтелекту, масового стеження, примусової трудової міграції та енергетичної кризи, за всіма тими ж гігантами. Для деяких роботи на злітно-посадковій смузі є ще одним доказом того, що зараз відбувається у світі.
«Дуже неприємно бачити підтримку всіх знаменитостей», — написав мені в Instagram один із засновників технологій. «Це огидно і темно. Люди буквально втрачають роботу та засоби до існування через ці речі. Ми повинні припинити це заохочувати. Що таке моделювання? Навушники?»
Коли я запитав подругу модного журналіста, що вона думає про роботів і Vogue World San Francisco, вона просто відповіла: «Ні». Джейсон Джонсон, засновник агентства Culture Impact, сказав, що Vogue намагався налагодити стосунки з Кремнієвою долиною принаймні останнє десятиліття, підкресливши, що Джоні Айв був співведучим Met Gala у 2015 році. Роботи неминуче танцювали у Vogue World Milan, а також у Vogue World San Francisco та Джеффа Безоса та його дружини Лорен Санчес, які прикрасили обкладинку блискучого весілля Vogue та був співорганізатором Met Gala 2026. Гала.
«Видавнича галузь шукає нові способи заробити гроші, а гроші є в технологіях», — сказав він мені. «Vogue має культурний вплив і доступ, яких хочуть технічні люди». Зрештою виграють обидві сторони, сказав він.
Тим не менш, є щось дивне в тому, як Vogue підходить до цього.
Муна Ікедіонву, засновник MKEDI, стратегічної фірми для стартапів на ранніх стадіях, сказав, що найцікавіше в роботах — це те, що вони не повністю відображають інновації та прогрес, які насправді відбуваються у сфері творчих технологів. «Я бачила неймовірні приклади використання інженерії та штучного інтелекту для впливу на моду, дизайн і мистецтво», — сказала вона мені, додавши, що роботи, які ходять по подіуму, навіть не подряпають поверхню того, що зараз відбувається на стику моди та технологій.
Вона вказала на А. А. Муракамі, дует художників, який створив сукню з піни для олімпійки Ейлін Гу на цьогорічному Met Gala. Вони є дизайнерами одягу, а також інженерами, сказав Ікедіонву, зазначивши, що нещодавно бачив, як вони виступали з презентацією про те, як створити «вічну бульбашку». За її словами, вони допомагають розробити «тимчасову технологію». «Ця ідея технологій та інновацій, яка говорить про мистецтво, людство та ефемерну природу та тимчасовість душі».
Слід визнати, що роботи можуть здатися досить нудними порівняно з ними. Кожного разу, коли я думаю про перетин моди та технологій, я згадую весняну колекцію Schiaparelli 2024 року, яка представила немовлят-роботів із кристалів Swarovski та сукні, виготовлені за старовинними технологіями, такими як мікрочіпи ПК. (Одного разу я погрожував саботувати когось у цій сукні. Дивіться зображення вище.)
Ікедіонву цікавиться, чи була продуктивність робота способом змусити публіку почуватися комфортніше завдяки злиттю технологій і моди, яке роками відбувалося за лаштунками. Якщо так, то це не спрацювало. Але, можливо, Vogue World зберігає всі хороші речі для Сан-Франциско.
Якщо ви робите покупку за посиланнями в наших статтях, ми можемо отримати невелику комісію. Це не впливає на редакційну незалежність.
