Минуло понад 30 років відтоді, як «Почуття та почуття» Енга Лі стали (для цього критика та багатьох інших) платонівським ідеалом екранізації Джейн Остін. Розкішний, але стриманий, по-Остенівськи: балакучий, зухвалий і проникливий, і сухо кумедний (завдяки оскароносному сценарію Емми Томпсон), шедевр Лі міг похвалитися чудовим акторським складом, який випустив греблю потворних, сльозливих емоцій до фіналу. Іншими словами, Джорджія Оклі зробила жорсткий крок, розглянувши улюблену історію про двох сестер, які вирішують емоційні проблеми двома дуже різними способами. Хоча дещо приглушене порівняно (як за відчуттями, так і за колірною палітрою), примхливе, натуралістичне обертання Оклі на пробному камені Остіна є серйозним зусиллям. Це також впевнене, більш бюджетне продовження її дебюту, який отримав премію BAFTA, зворушливої ​​квір-драми епохи Тетчер «Блакитні джинси». Стримана, але тактильна інтимність фільму добре відображена в Англії кінця 18-го століття, місці пригнічених бажань і пасторального буяння.

Бачення Оклі цього періоду має сільський романтизм із кадрами тремтливих рогозів, росяних павуків і ширяючих лілій, які доповнюють бурхливе внутрішнє життя сестер Дешвуд, Елінор (Дейзі Едгар-Джонс) і Маріанни (Есме Крід Майлз). Молодша Маріанна сміливіша і життєрадісніша з них. Злегка тремтяча камера стежить за нею, коли вона мандрує лісом і отримує звістку про смерть свого батька. І, на щастя, Оуклі уникає шаблонної символіки Матері-Землі (також відомої як «Гамнет»), яку легко могла б спокусити жінка, оточена лісом на засіяному сонцем лузі. Звичайно, природна пишність фільму розважає, але Оклі зосереджений на тому, щоб показати наполегливість і виснаження підйому на пагорби та багатоденної подорожі в екіпажі, суворої фізичної реальності, яка відповідає жорстоким суспільним звичаям, які перевертають життя Дешвудів.

Сценарій Діани Рейд вдало розкладає ставки в основних сюжетних ритмах роману, коли її мати Дешвуд (Кайтріона Балф) опинилася без грошей і безпорадною перед захопленням сімейного багатства Джоном Дешвудом (Том Брук), єдиним спадкоємцем чоловічої статі від першого шлюбу її покійного чоловіка. Перш ніж переїхати до скромного приморського котеджу в Девоні, Елеонор ображає комічно скупа дружина Джона Фанні (дивовижна котяча Стейсі Мартін), а Елеонор подружилася з братом Фанні Едвардом (Джордж Маккей), і їхнє взаємне кохання зростає завдяки здоровим прогулянкам на природі та сеансам портретів. (У солодкій зміні типового гендерного погляду Елінор зображує Едварда.) На жаль, Едвард надто безхребетний і, ну, надто розумний, щоб слідувати своєму серцю, і коли сім’я нарешті повертається до свого нового відокремленого дому завдяки люб’язності доброї, але хамської місіс Дженнінгс (Фіона Шоу), він дозволяє збентеженій Елінор вислизнути.

Тим часом зухвала, вільна Маріанна знаходить хімію в лихому Віллоубі (Френк Діллейн, обличчя фільму Гарріса Дікінсона «Їжаки») і відбивається від надзвичайно незграбних зазіхань полковника Брендона (м’який баритон Герберта Нордрума з «Найгіршої людини у світі»). У Девоні Маріанна та Віллоубі насолоджуються простим романом із фортепіанними дуетами та обіймами на скелі, а Маріанн робить серйозну заяву про те, щоб подарувати їй білого коня, але він ніколи не обіцяє, доки не повернеться до Лондона й не залишиться там на деякий час.

Едвард також у Лондоні, тому, коли місіс Дженнінгс планує поїздку до столиці, Маріанна та Елінор охоче супроводжують її. Їхні потерті білі сукні та скуйовджені гриви, схожі на жеребця, надають їм котеджної сучасності, на відміну від позолочених інтер’єрів і туго закручених завитків їхніх лондонських знайомих. Розсудливість Елінор і радість життя Маріанни між двома сестрами виражені в захоплюючій хореографії Холлі Блейкі. У сільській місцевості Маріанна та Віллоубі беруть участь у гучному та веселому народному танці, а Елеонор та Едвард повз один одного на жвавому лондонському балу, де вони танцюють відносно приглушений, але сексуальний та чуттєвий вальс.

Світова будівля Oakley із чудовою текстурою – м’які інтер’єри, освітлені свічками. Виловлена ​​здобич висить на гачку на стіні. І стільки охайних собак (мопсів, вівчарок, мастифів, віппетів!) поєднується з приголомшливим психологічним реалізмом. Зйомка з низького ракурсу крупним планом показує крихкість спокою Елеонори, коли Едвард каже їй, що він заручений з іншою жінкою. І Маріанна, згусток зламаного ідеалізму, починає нервувати, коли бачить Віллоубі під руку з його багатою нареченою.

Сварки цих закоханих розгортаються зі зворушливою щирістю під сумну музику Роджера Ґури, але більш обґрунтована драма Оклі також виглядає дивно заспокійливою, з серйозним тоном, якому бракує дотепності та комізму, які зробили твір Остен настільки аустенезійським. Такі гравці, як Едгар-Джонс і Маккей, створюють ідеально милих коханців, але вони не зовсім вдихають нове життя у своїх героїв.

Це може бути різницею між талановитим актором і справжньою зіркою, якою “чуттєвість і чутливість” Лі була повсюдно. Гостра на язик, ясноока Маріанна з «Крід Майлз» наближається до цієї незрозумілої чарівності, але сценарій, у якому вона звучить так, як зламана платівка, розповідаючи про пристрасть і пристрасних чоловіків, робить її трохи звичайною. Коли справа доходить до кастингу, «Розчуття та чутливість» Оуклі підтверджує, що нещодавнє підвищення Діллейна не було випадковістю. Його Віллоубі, сутулий, самовдоволений лиходій і сам по собі граблі, є, мабуть, єдиною великою присутністю у фільмі, привносячи невивчену легкість і гумор у світ задушливої ​​ввічливості.